Tu que eres amante del arte, de las cosas bellas, tal vez ya has caído bajo el hechizo de las letras dibujadas, así que te damos la bienvenida al hermoso y fascinante mundo del lettering a un universo lleno de creatividad y expresión. En un tiempo de tecnología donde casi todo se ha vuelto digital, el lettering ha emergido como una forma divertida, útil y versátil de comunicar ideas y emociones, creando un nuevo lenguaje aesthetic para comunicar y compartir tu mundo interior. 

Pero ¿cómo lograr que tu lettering sea tan perfecto como esos que se rondan las redes?, pues necesitas conocer algunas características básicas, pero sobre todo, aprender a componer de la mejor manera posible.  ¿Listos para llevar sus habilidades de lettering al siguiente nivel? Aquí te presentamos consejos esenciales para mejorar la composición en tus diseños de lettering y hacer que tus creaciones brillen.

Descubriendo el arte del lettering

El lettering es el arte de dibujar letras de manera única y creativa. Desde carteles hasta tarjetas de felicitación, el lettering agrega un toque personal y estético a cualquier proyecto. Aunque sus raíces se remontan siglos atrás, ha experimentado un resurgimiento en los últimos años gracias a las redes sociales y la comunidad creativa en línea.

La belleza del lettering radica en su capacidad para ser altamente personalizado. Cada artista puede poner su propio giro en los estilos y técnicas, lo que lo convierte en una forma de expresión verdaderamente única.

Herramientas y materiales

Antes de sumergirte en el mundo del lettering, es importante tener a mano las herramientas adecuadas. Plumones de diferentes grosores y colores, papel de calidad, lápices y borradores son esenciales. Explora con diferentes tipos de plumones para encontrar el que mejor se adapte a tu estilo y superficie. Desde papeles lisos hasta texturizados, cada elección afectará el resultado final.

El lettering puede realizarse con una variedad de herramientas y materiales, dependiendo del estilo y efecto que desees lograr:

• Plumones: Los plumones de punta flexible son ideales para crear trazos variables en brush lettering y otros estilos. Los plum ones Dual Brush son perfectos para crear diseños increíbles de lettering, pues su punta pincel es suave y manejable, mientras que su punta bullet es ideal para bordes y detalles. Descubre sus tres presentaciones de 12 colores cada una: Dual Brush Classic, Dual Brush Metallic y Dual Brush Mix una combinación de colores pastel, neón y metálicos.
• Pinceles: Los pinceles con punta fina o pinceles de acuarela se utilizan para estilos que requieren trazos delicados y detalles intrincados.
• Pintura: La pintura acrílica o témpera puede usarse para crear fondos y efectos de color en el lettering. 
• Lápices de colores: Los colores son muy útiles para agregar detalles y sombreado a tus letras.

Aplicaciones y uso

El lettering se ha vuelto extremadamente popular en una variedad de aplicaciones:

• Arte y diseño gráfico: Muchos artistas utilizan el lettering para crear carteles, logotipos, portadas de libros y obras de arte únicas.
• Caligrafía moderna: El lettering también ha influido en la evolución de la caligrafía moderna, fusionando técnicas tradicionales con estilos contemporáneos.
• Redes sociales: Plataformas como Instagram han permitido a los artistas mostrar su trabajo y conectar con una audiencia global.
• Diseño de tatuajes: El lettering es una opción popular para tatuajes con palabras o frases significativas.
• Papelería personalizada: Desde invitaciones de boda hasta tarjetas de felicitación, el lettering agrega un toque personalizado a la papelería.

Elementos clave en la composición del lettering

Como en todo arte, el lettering posee ciertos elementos que debes conocer, tener presentes y aplicar cada vez para crear una composición súper armoniosa.

Eje de las letras: Mantener un eje uniforme en tus letras es crucial para lograr un aspecto limpio y profesional. Dibuja líneas guía si las necesitas, hasta que agarres el ritmo. Las líneas pueden ser verticales, diagonales o incluso ondeadas, depende de tus gustos.

Forma de las letras: Experimenta con diferentes formas y estilos de letras. Combina letras en mayúscula y minúscula para dar dinamismo a tus diseños.

Líneas guía y tamaño: Utiliza líneas guía para mantener el tamaño y la alineación coherentes en todo tu diseño. Esto crea armonía y legibilidad.

Adornos y florituras: Agrega detalles decorativos como remates, espirales y flores para dar un toque especial a tus letras. Pero no exageres, ¡el equilibrio es la clave!

Mezcla de tipografías: Juega con diferentes tipos de letra en una sola pieza para crear contraste y jerarquía. Esto añadirá profundidad visual.

Color: Elige colores que se complementen y asegúrate de que el contraste permita una fácil lectura. Los degradados pueden añadir dimensión y emoción a tus letras.

5 Pasos para componer el mejor lettering

Ahora que ya conoces un poco más sobre el lettering, herramientas y elementos importantes, es momento de ir paso a paso para crear una composición bella, equilibrada y súper aesthetic.

Defina la frase: Antes de empezar, piensa en el mensaje y el estilo que deseas transmitir. Realiza un boceto con líneas guía para establecer la estructura.

Formato y ubicación: Define el formato en el que vas a trabajar. Puede ser horizontal o vertical, cuadrado, rectangular, circular o con bordes ondulados. Todo depende de tus gustos y es muy importante que lo tomes en cuenta para tu boceto, pues esto te ayudará a ubicar tus elementos en el espacio y crear una composición bien distribuida.  Busca el centro de tu superficie y marcalo con un puntito, a partir de ahí será más sencillo distribuir el peso de cada elemento que elijas utilizar.

Eje, forma y tamaño: Asegúrate de que las letras sigan un eje coherente y experimenta con diferentes formas para cada letra. Elige tipografías distintas y define el tamaño que tendrá cada palabra, pues de esta manera podrás enfatizar los puntos más relevantes de tu mensaje. No olvide aplicar líneas guía para controlar la forma y altura de cada palabra. 

Dale color y detalles: Agrega adornos, florituras y detalles decorativos para realzar tu diseño sin abrumar la composición. Elige una paleta de colores que complementen la estética general y considera degradados para un efecto visual atractivo. 

Sombras: No olvides las sombras una vez que hayas definido y dado color a cada palabra y no le tengas miedo a probar sombras de colores brillantes e intensos. La profundidad obtenida a partir de una sombra bien hecha, puede cambiar por completo la sensación de tu piezas.

Con estos consejos, estás listo para crear las mejores composiciones y llevar tus habilidades de lettering al siguiente nivel. Explora, experimenta y diviértete mientras das vida a tus creaciones con las letras dibujadas. Que tus diseños sean la expresión única de tu creatividad y tu talento imparable.